该课程为学生从事戏剧以及相关领域工作奠定基础，它通过汇集关键的艺术功能，推进学员戏剧以及相关领域的学习，MA Screen: Acting 与MA Screen: Directing, Writing.紧密相关。

该课程的核心是个人创造力的提升，通过持续的基于拍摄的项目的工作机会来实现，学员要与其他同学共事，课程的组成包括演技与实践，影像剧本的创作和生产（包括摄影棚和外景拍摄），现场设计表演，以及职业的进一步深入（包括面试和试音技术）。

• 该课程的显著特点是：
• 以表演为主导的学习方式
• 关注公司的运营模式
• 对进程深入理解的把握，从而把握戏剧创作和交流
• 准备直接进入到你的工作世界的一个准专业的学习模式
• 着眼于实际生产
• 将学生与经验丰富的专业人士的辅导相联系

课程持续15个月，上课时间60周。课程分为很多单个的单元组成。课程强度大，要求学生每周保证30小时的学习时间，用来上课，排练和表演，和个人项目的完成与自我学习。

课程非常强调学习的自主性，每一个到来的学生都想在伦敦戏剧中心得到大幅度的提高，我们的课程目的是 通过一系列实践性的课程实际的提高学员的水平，并根据这一目的具体在时间上，预算上，课程难度上对课程进行规划。

此课程突破了传统媒介的限制，与戏剧导演，戏剧剧本写作专业紧密结合。课程包括，表演技能强化课程，两个电视媒介戏剧单元，一个无线电媒介戏剧单元，一个策划单元和从业技能强化课程。

课程包括很多单个的屏幕单元，单元的参与者包括表演的学生，戏剧导演的学生和戏剧剧本写作的学生。有时候也会有专业从业人员的参与。课程会对公众进行演出，同时我们也会邀请一些业界的人士，包括一些演出公司代理和导演。

评估

本课程的评估建立在实践之上，没有考试。所有的成绩来源于平时的表现，相关的课题研究材料，演出日志等。

这个培训使你的戏剧能在除了舞台以外的电影，戏剧， 电视和收音各方面都得以实现。令人印象深刻的著名的表演艺术家和由我们这个课程毕业的， 在戏剧中心的著名导演的名单已经显现出来。阅读毕业生的档案，访问www.csm.arts.ac.uk/drama

校友包括Paul Bettany, Pierce Brosnan, Simon Callow, Frances de la Tour, Paola Dionisotti, Colin Firth, Tara Fitzgerald, Anastasia Hille, Geraldine James, Helen McCrory, Jack Shepherd, John Simm, Colin Tierney, Lambert Wilson, Penelope Wilton以及很多其他的。Adrian Noble（皇家莎士比亚剧团十年来的艺术总监）；电影作家和导演David Leland；长片小说家Esther Freud和电视编导Jan Sargent，都是我们毕业的众多导演，作家和教师中的其中的一些代表。

该行业直接通知培训讲座，讲师都为专业人士，无论是全职教师或客座教师或导师。接进课程结束的时候，电影制作公司的代表，董事，代理人和生产者被邀请参加访问。所有的学生之间都有机会获得联系，专业人士可以通过辅导计划给你建议，支持和指导，特别是在毕业的早期这个非常困难的阶段。目前的咨询委员会成员包括： Declan Donnellan, Sir Anthony Hopkins, Adrian Noble 和Max Stafford-Clark.

我们会对所有的申请者进行试听和面试，每一个申请者都会受到一份考核说明，申请者必须填写其中包含的表格，缴纳40英镑申请费。请所有申请者尽早提交申请，我们的考核时间在每年的三月到十一月。
你的个人陈述应该包括你的个人信息和你为什么要来读这个课程。
（300-500字）应该包括：
你最近接受的教育，工作，个人成长。
你为什么要来学习这个课程
你有什么相关的工作经验。
为什么你觉得你应该被录取。